Premios GOYA 2026: en tiempo de descuento...

¡Este año casi se me va el santo al cielo! Entre la tardanza en celebrar la gala de entrega de los premios (casi se solapan copn los Oscar) y que han sido días de visión complicada, si me descuido este año se me hubiera pasado el rito de apostar en la quiniela de los más importantes premios del cine español, una costumbre que vengo practicando en este blog desde sus orígenes. Y lo curioso, además, es que el de 2025 es quizás el año en que más películas españolas he visto (¡en el cine, la mayoría!) y en consecuencia llego bien pertrechado de opinones a la cuadragésima edición de un certamen cuyas galas, quizás sin perdernos ni una, hemos sufrido y disfrutado en familia: en mi caso, confieso que más lo segundo que lo primero.  Así que, sin más tardanza y de la forma esquemática y avneturera que exige la urgencia –algunas opiniones he ido vertiendo en mi muro de FB y en otras entradas de este blog–, aquí está mi apuesta.

Goya de honor: ☻ Gonzalo Suárez. ¡Por fin! Más de uno nos temíamos que este más que merecido reconocimiento pudiera no llegar a tiempo para un director, guionista, actor y productor, (todo ello en el terreno estrictamente cinematográfico), además de escritor, periodista especilaizado en deortes y bon vivant en muy diversas disciplinas, y que el próximo 30 de julio cumplirá 92 años. El cineasta asturiano, al que debemos una veintena de películas muy estimables, incluida una obra maestra como Remando al viento (1988) y una muy original aproximación al cine negro (o, quizás mejor, de detectives), ocupa un capítulo propio en nuestro cine y es una referencia imprescindible en algunos de sus caminos menos frecuentados.   

Goya internacional: ☻ Susan Sarandon. Vuelve esta categoría a distinguir a una gran actriz. Y la decisión es muy acertada. De Susan Sarandon podría destacar muchas cosas, desde aquellas su inadvertida (por el que suscribe) aparición en The Rocky Horror Picture Show (1975) hasta su divertida presencia en The Fabulous Four (2024). Pero todo puede resumirse en su extraordinario, ya maduro pero aún enérgico y muy lúcido, papel de Louise en la maravillosaThelma y Louise (1991), una película concebida y realizada en estado de gracia. Es una alegria y está plenamente justificado que los Goya destaquen a la actriz neoyorquina justo cuando va a cumplir los 80 años (el próximo 4 de octubre de este 2026). Desde aquí, nos echamos completamente en brazos de la mujer madura.

Mejor película: Los domingos, de varios productores.

Creo que es un premio cantado, tal como señalan los antecedentes. Y no será un premio injusto: pelicula seria, arriesgada, con un guion muy sólido y unas interpretaciones sobresalientes, en las que además se percibe el peso de una gran dirección de acyores.  Aunque en mi opinión la película que más merece el "premio gordo" es Sirāt, nuestra muy digna candidata al Oscar y tal vez la película que ha suscitado opiniones más enconadas. Ambas obras, tan distintas, están un paso o dos por delante de las otras tres candidatas: la muy estimable Sorda, la divertida pero inanae La Cena y la muy sobrevalorada y acaso en exceso previsible Maspalomas.

Mejor dirección: Oliver Laxe por Sirāt. 

Ya he dejado aquí y allá mis opiniones acerca de este filme hipnótico, audaz, sabio, trascendente... A menudo he polemizado con amigos que no acaban de encontrarle el punto o que, simplemente, lo consideran un producto efectista, incomprensible y hasta sádico. En algunos casos, los opinantes no habían visto la película en una sala, condición que si, a mi juicio, es insoslayable para apreciar de verdad cualquier obra cinematográfica, en este caso es por completo imprescindible: Sirāt es antes que nada una experiencia estética y, a través de su muy particular composición, un verdadero ejercicio de consciencia (y de conciencia), y resulta difícil apreciar su testitura artística si no se contempla de forma adecuada. Es la mía una apuesta firme, aunque no me extrañaría nada que finalmente Alauda Ruiz de Azúa consiguera llevarse, con Los domingos, también este premio O, por decirlo con un viejo tópico acorde con el tema de la película conventual, alzarse con el santo y la peana.  

Mejor dirección novel: Eva Libertad por Sorda. Un gran debut. La película se añade a la lista de obras recientes que han abordado el problema de las limitaciones sensoriales y lo hace con gran verosimilitud. Creo que es una apuesta cantada. Mencionaré también Estrany riu, de Jaume Claret Muxat. La vi en la tele y me gustó.   

Mejor guion original: Alauda Ruiz de Azúa, por Los domingos.

El guion es, sin duda, una de las puntos fuertes de la película con más candidaturas. Destaca en él sobremanera la, por así decir, imparcialidad y amplitud con que plantea un argumento que, como pocos, se prestaba al maniqueísmo. Y es sin duda uno de los mayores méritos que exhibe una obra que tiene a su favor la circunstancial presencia dominante de los temas religiosos. Tambien me parece muy logrado, salvo algún episodio algo confuso, el guion de Un fantasma en la batalla de Agustín Díaz Yanes. 

Mejor guion adaptado: Joaquín Oristrell, Manuel Gómez Pererira y Yolanda García Serrano, por La cena. No tengo una opinión positiva de esta película, que me parece poco más que un juguete cómico, lleno de tópicos y falto de empaque (salvo por la puesta en escena) y a la que veo muy distante de títulos con los que, por su temática (el primer franquismo), podría asociarse como Madregilda o incluso Espérame en el cielo. Pero la historia está bastante bien contada e intuyo que los académicos reconocerán al equipo de solventes guionistas que firma la adaptación de la obra teatral de José Luis Alonso de Santos. Por cierto, si tienen curiosidad, el guion puede leerse aquí.  

Mejor actriz protagonista: Patricia López Arnáiz, por Los domingos. Si estuviera en mi mano, este premio iría para Antonia Zegers por Los Tortuga, una de las mayores sorpresas interpretativas de la temporada. Y no me disgustaría que se reconociera el muy completo papel de Nora Navas en Mi amiga Eva. 

 

Mejor actor protagonista: José Ramón Soroiz, por Maspalomas.
Un actor apenas conocido a escala nacional, aunque muy admirado en el País Vasco. Su interpretacion es sin duda lo más destacado de una película valiente y arriesgada, pero también carente de pulso narrativo. Quizás Alberto San Juan, por La cena, pudiera disputarle el premio.

Mejor actriz de reparto: Maria de Medeiros por Una quinta portuguesa. Apuesto aquí por el perfil internacional de una actriz que está convincente y cómoda en su papel complementario de una película tan discreta y fermosa, como mínima y previsible. 

Mejor actor de reparto: Miguel Rellán, por El cautivo. Me soprendería por diversos motivos –personalidad, peso específico en la profesión, fidelidad académica...– cualquier otra decisión. Pero es que, además, la convicción y solvencia con que el veterano actor incopora el papel de Antonio de Sosa es la mejor baza de la insuficiente y polémica, a fuer de valiente, aproximación de Amenábar a la figura del joven Cervantes.   

Mejor actriz revelación: Blanca Soroa por Los domingos. Una intrepretación de una pieza: simplemente perfecta, incluso un punto por encima del resto del reparto. Cualquier otra opción sería no solo soprendente sino incluso incomprensible.

Mejor actor revelación: Julio Peña, por El cautivo. Es una apuesta arriegada en una categoría en la que no tengo ninguna candidatura favorita. Me gustó también el papel de Jan Monter Palau en Estrany riu (por momentos, me traía a la memoria al Benoît Ferrer de Le Souffle au cœur), pero dudo que el jurado lo tenga en cuenta.

Y en las demás categorías...

Mejor música original: Carla F. Benedicto por El talento. Mención para Aránzazu Calleja por Maspalomas.

Mejor canción original: Y mientra tanto, canto, de Víctor Manuel (en La cena). En dura disputa con Hasta que me quede sin voz, de Leiva.

Mejor dirección de producción: Oriol Maymó por Sirāt. Pudiera recaer también en Begoña Muñoz Corcuera, por Los tigres. 

Mejor dirección de fotografía: Mauro Merce, por Sirāt. Frente a Pau Esteve Birba, por Los tigres. 

Mejor dirección de arte: Ojalá lo ganara mi viejo amigo Koldo Vallés por La cena. Pero quizás se lo den a Juan Pedro de Gaspar, por El cautivo. 
Mejor montaje: Andrés Gil, por Los domingos. Y con opciones para Bernat Vilaplana, por Un fantasma en la batalla.
Mejor maquillaje y peluquería: El equipo de El cautivo. O al equipo de Maspalomas.

Mejor diseño de vestuario: Ana María Fesser, por Los domingos. Opciones para Nicoletta Taranta, por El cautivo.

Mejores efectos especiales: El equipo de Los Tigres. Frente al de Sirāt.

Mejor sonido: El equipo de Sirāt. O el de Sorda.

Mejor película de animación: El tesoro de Barracuda, de varios autores. Aunque bien pudiera ganar cualquiera de las otras cuatro (confieso que no he visto ninguna, pero alguna veré).
Mejor película documental: Flores para Antonio. En disputa con Tardes de soledad. Y Todos somos Gaza.

Mejor película iberoamericana: La argentina Belén. En disputa con la colombiana Un poeta.
Mejor película europea: Valor sentimental, de Noruega. Opciones para la francio-iraní Un simple accidente (en mi opinión, una película muy sobrevalorada).

Mejor corto de ficción: Sexo a los setenta, de Vanesa Romero. Frente a Una cabeza en la pared, de Manuel Manrique.

Mejor corto documental: La conversación que nunca tuvimos, de Cristina Urgel. O tal vez  El Santo, de Carlo D'Ursi.

Mejor corto de animación: El corto de Rubén, de José María Fernández de Vega.

☻ Aciertos ☻ Aproximaciones

El escondido Aleph

Una vez lograda la página pueden comenzar las interpretaciones. Aunque tampoco sean necesarias. Pero forman parte del juego. Afirma Larrea que pasó por aquí y no es difícil percibir huellas que aún están por descubrirse: en todo verdadero golpe de futuro hay un aleph escondido. Viniendo al caso en cuestión, no sería arriesgado pensar en una estrofa de catorce líneas formada cada una por nueve incisiones. Y hasta habría alguien en la sala capaz de traducir la tesitura a verbo de costumbre e incluso comprensible. Quizás Per esté por la labor. Ya veremos.

(GLdlTT, V)

PD. Visto. La respuesta de PER (ver comentarios) me deja literalmente en shock.

Una chirigota en teoría

 

(En voz alta). No habíamos llegado aún a la mitad de enero (anoche aún faltaban unas horas) y en Cádiz ya estaba sonando el Carnaval. Y ha empezado pisando fuerte, aunque sea en silla de ruedas. «Una chirigota en teoría» es un homenaje cuidadoso a Stephen Hawkins y a todos los enfermos de ELA. Y, junto a lo ya apuntados en su debut, promete grandes momentos.

Entre la niebla y dentro de

(CajaDeCitas, 105). Hay una magia especial flotando en el aire. Casi no hace falta ni pronunciar, ni casi pensar, algunos deseos para que se materialicen. El estático gurú de la visión de fondo y el giro indetectable de las partículas afines se confunden sin mezclar sus cuerpos. Y, al caer la tarde, la realidad está en las yemas de nuestros dedos, entre los píxeles de la ubicua pantalla. Es lo que hay.

En armas, en brazos

(En voz alta). La potente seducción del posible doble sentido: in arms, aparte de lo que se le deba atribuir al lost in translation, o al mero hecho de vivir en el exterior de una lengua (algo que me ocurre con todas, salvo el gallego nai, el castellano-verato de Eburia y el español letrado), se abre en mi consciencia en el doble sentido de “armas” y “brazos”, y por ahí este himno melancólico y algo ceremonial multiplica su capacidad expresiva hasta convertirse en un canto a la solidaridad. En los comentarios (ver la entrada en Facebook) cortipego un viejo poema con el que alguna vez lo compartí. Pocos tiempos tan oportunos como estos para confiar, pese a todo, en algunas palabras.

Sostiene Damasio

(CajaDeCitas, 104). Es muy recomendable la conversación del periodista gallego Alex Fidalgo (Álex Fidalgo) con el neurólogo portugués António Damasio, uno de los científicos que más y mejor nos ha enseñado a conocer el cerebro. La entrevista, curiosamente desarrollada en inglés y español entre dos mentes “ibéricas” (!), tiene momentos en verdad fascinantes (lo referente a las dos dimensiones o estratos, analógico y digital, del cerebro, asociados respectivamente al tronco o a la corteza, por ejemplo), otros que resultan algo chocantes (es extraño que el profesor Damasio parezca ignorar la existencia de los términos “consciencia” y “conciencia” en español) y, en general, pasa revista a algunos de los grandes tópicos relacionados con las investigaciones cerebrales, con especial atención al asunto peliagudo e inevitable de la Inteligencia Artificial. O a otra cuestión también muy cacareada últimamente, como son las ECC, las experiencias cercanas a la muerte, cuya emergencia actual no cabe descartar que esté relacionada con ciertos agravamientos de cuestiones letales en la realidad política del orbe. Álex Fidalgo tiene el don de la escucha y sabe formular preguntas inteligentes. En su programa, Lo Que Tú Digas, que se localiza con facilidad en YouTube, hay unas cuantas conversaciones, así como algunas tertulias o coloquios, que merecen mucho la pena. Quedan avisados.

Las Indomables, una nueva librería en La Prospe

Desde hace algunas semanas, Las Indomables-Librería, ocupa un luminoso y pulcro lugar en el barrio, frente al parque y los Jardines de Mario Benedetti, el poeta uruguayo que vivió muy cerca, en la misma calle de Ramos Carrión. Estuve visitando por vez primera el lugar y la impresión es muy favorable: buena organización, variedad de criterios literarios y buen gusto. Uno de los responsables, el poeta mexicano José Pulido, me puso al corriente de los planes de actividad cultural que piensan organizar. De momento, ¡bienvenidos! Estaremos al tanto.